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WIE MAN EIN PROFESSIONELLER FOTOGRAF WIRD:

Viele Menschen haben eine Leidenschaft für die Fotografie. Aus der Leidenschaft einen Beruf zu machen, ist jedoch etwas anderes. Es geht nicht mehr nur um die Aufnahme von Bildern. Um als Unternehmer seinen Lebensunterhalt mit der Fotografie zu verdienen, muss man sich intensiv um das operative Geschäft kümmern (Marketing, Internet und soziale Medien, Service, Buchhaltung).

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Was Sie bei der Fotoausrüstung beachten sollten

Geschicklichkeit ist ein Zeichen von Stabilität!
Obwohl viele Menschen glauben, dass die Fotografie Können erfordert, ist die Technik genauso wichtig. Der Verkauf Ihrer Fotos ist eine Voraussetzung für professionelle Fotografen. Und die Qualität Ihrer Fotos hat einen großen Einfluss auf den Verkauf.
 
Fotografen, die einen konstanten Strom von Kunden garantieren können, haben einen stetigen Strom von Kunden. Nicht diejenigen, die gelegentlich Kunstwerke schießen, aber gelegentlich zu kurz kommen. Wer konstant hohe Qualität liefert, erhält mehr Aufträge und wird besser bezahlt. Eine entscheidende Eigenschaft eines professionellen Fotografen ist Stabilität.

Das Gerät

Sie müssen mit Ihrem Werkzeug vertraut sein, wenn Sie die gewünschten Ergebnisse erzielen wollen. Helligkeit, Schärfe und Farbe sind die drei Einstellungskategorien, die Ihnen an Ihrer Kamera zur Verfügung stehen.
 
Die drei Faktoren ISO, Verschlusszeit und Blende beeinflussen die Helligkeit. Der Weißabgleich beeinflusst die Farbe. Die Fokuseinstellung und die Verschlusszeit beeinflussen die Schärfe.
 
Der Farbton des Bildes wird durch die Beleuchtung beeinflusst. Wenn Sie in einem Studio fotografieren, müssen Sie nicht nur mit Ihrer Kamera, sondern auch mit der Beleuchtungsausrüstung vertraut sein. Sie müssen sich der Eigenschaften des Lichts bewusst sein, auch wenn Sie keine zusätzliche Beleuchtung verwenden.

Über welche Aspekte des Lichts muss ein Fotograf Bescheid wissen?

– Kontrast und Helligkeit
– Deckkraft des Lichts (Schattenwurf) – Richtung der Lichtquelle
– den Streuwinkel der Lichtquelle
– Die Farbe der Lichtquelle (Spektrum).
– Die Länge des Impulses der Lichtquelle
– Oberflächenreflexionen der Gegenstände im Bild
– Mit unserem Einführungskurs erhalten Sie ein solides Verständnis für Ihre Kamera und ein grundlegendes Verständnis für die Beleuchtung.
 
Wenn Sie ein Bild aufnehmen, nimmt die Kamera selbst Änderungen an Kontrast, Sättigung und Schärfe vor. Zumindest ist es eine gute Idee, diese zu kontrollieren. Noch besser ist es, diese Aufgabe selbst zu erledigen. Sie müssen also lernen, wie man Bilder bearbeitet.
 
Es gibt nur drei Programme, die von professionellen Fotografen für die Bildretusche verwendet werden. Adobe Lightroom und Adobe Photoshop sind die bekanntesten. Einige Fotografen lernen auch fortgeschrittene Farbkorrekturtechniken mit Capture One Pro.
 
Wenn ein Fotograf all diese Techniken beherrscht, erhält der Kunde von einem Shooting zum nächsten das gewünschte Ergebnis und bittet um mehr Aufträge.
 
Das ist die Grundlage. Die Fähigkeit, sich mit jedem Auftrag zu verbessern, unabhängig von den eigenen Fähigkeiten, macht den Beruf des Fotografen so faszinierend. Ihre Mode wird gehobener. Ihre Prozesse werden effizienter und zuverlässiger. Ihre Fähigkeiten ermöglichen es Ihnen, neue kreative Methoden zu entwickeln, die den Preis Ihrer Dienstleistungen erhöhen und mehr Kunden anziehen.

Wie man ein Portfolio aufbaut

Der Kunde sieht sich zunächst das Portfolio des Fotografen an, bevor er eine Entscheidung trifft. Und er bewertet es nach ganz bestimmten Kriterien. Einige davon sind bewusst, andere sind unbewusst.
 
– Der Psychotyp des Fotografen und die künstlerische Qualität seiner Bilder.
– Die Konsistenz der Bildqualität über das gesamte Portfolio hinweg.
– Der persönliche Stil des Fotografen.
 
Ein Bild, das absolut jedem gefällt, gibt es nicht. Es sei denn, das Bild wurde in einer Münzanstalt produziert. Die visuelle Wahrnehmung eines Menschen wird von vielen verschiedenen Dingen beeinflusst. bestimmtes Temperament Die Ästhetik des Fotografen ist mit seinem Psychotyp verbunden. Manche Fotografen sind besser darin, Brutalität einzufangen, während andere freundlicher sind.
Die fotografische Ästhetik wird vor allem durch die Wahrnehmung beeinflusst, d. h. durch die Art der Bilder, die ein Fotograf um sich herum beobachtet. Die Zusammenarbeit wird wahrscheinlich angenehmer und erfolgreicher sein, wenn der Psychotyp und die Sichtweise des Kunden und des Fotografen ähnlich sind. Natürlich nur, wenn der Fotograf in perfekter Verfassung ist.
 
Seien Sie sich darüber im Klaren, dass der Kunde vielleicht nicht sehr an den Landschaften in Ihrem Portfolio interessiert ist, wenn er einen Familienfotografen sucht. Es ist sinnvoll, für jedes Genre, in dem Sie fotografieren, unterschiedliche Portfolios zu erstellen.
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